Cette sélection de 15 albums sera votre meilleur compagnon cet hiver

Si l’été est régulièrement associé à des sonorités chaudes et dansantes, l’hiver, quant à lui, est associé à une musique beaucoup plus sombre, triste, pessimiste ou encore mélancolique. Une corde que de nombreux rappeurs et chanteurs de R&B possèdent à leurs arcs et qu’ils ont tout naturellement inclus dans leurs albums. À travers cette sélection de projets parfois radicalement opposés et allant de 1995 à 2017, découvrez 15 albums que nous vous conseillons tout particulièrement d’écouter sans modération cet hiver.

Mobb Deep, The Infamous

Date de sortie : 25 avril 1995

Sorti en avril 1995, ce projet du regretté Prodigy et de Havoc fait partie de l’âge d’or du rap new-yorkais. Récit incroyablement prenant d’un décor urbain aussi sombre que pessimiste, cet album est la bande-originale d’un hiver froid dans les rues mal fréquentées de certains quartiers de la grosse pomme. Crime et pauvreté sont la toile de fond d’un album considéré comme un immense classique.

GZA, Liquid Swords

Date de sortie : 7 novembre 1995

Second album solo du membre du Wu-Tang Clan GZA, Liquid Swords a vu le jour seulement quelques mois après The Infamous cité plus haut et les similitudes sont présents. Dans une ambiance toute aussi glaçante et hivernale, GZA plante un décor obscur et le décrit avec une plume qui est acclamée depuis plus de 20 ans. L’album est régulièrement cité comme l’un des plus importants de la côte East des années ’90.

Lunatic, Mauvais Oeil

Date de sortie : 28 septembre 2000

Véritable coup de maître du rap français, Mauvais Oeil a permis à Ali et Booba de créer l’un des projets les plus obscurs et maitrisés de l’hexagone. Inspiré par Mobb Deep ou encore le Wu-Tang Clan, Lunatic a brillamment réussi à transmettre cette ambiance qui projette l’auditeur dans les difficultés de la rue, dans un contexte pessimiste et marqué un verbe cru et marquant. D’autant plus marquant que ce projet reste comme le dernier des deux rappeurs avant qu’ils prennent respectivement un chemin très différent.

Kanye West, 808’s And Heartbreak

Date de sortie : 24 novembre 2008

Suite au décès de sa mère Donda West et à sa séparation avec sa compagne de longue date, Kanye West est au plus bas humainement. Cette tristesse infinie va être mise en musique avec 808’s and Heartbreak. Alors qu’il nous avait habitué à des samples soul d’une extrême qualité, Yeezus prend tout le monde à contre-pied en noyant son album sous des nappes synthétiques, chose rarissime pour l’époque. La qualité de l’album fait souvent débat, mais une chose est sûre, cet album est bien “the coldest story ever told” par Kanye. Une histoire froide et douloureuse qui a changé la musique, chantée par la voix d’une génération.

Drake, Take Care

Date de sortie : 15 novembre 2011

Lorsque l’on évoque l’influence de 808’s And Heartbreak sur la génération suivante, Drake en est exemple idéal, et il le prouve avec l’un de ses meilleurs albums Take Care. Drake réussit à mélanger une beauté esthétique et auditive avec des thèmes très mélancoliques à l’image de ses amours déchus et du sentiment que son succès grandissant, sa richesse et sa notoriété ne peuvent pas à eux seuls faire de lui un homme heureux.

The Weeknd, House Of Balloons

Date de sortie : 21 mars 2011

Dire que The Weeknd a frappé fort avec sa première mixtape House Of Balloons relèverait de l’euphémisme. Cette plongée dans la vie nocturne et pleine d’excès du Canadien oscille entre des références intenses à la drogue dure et aux femmes. Cette ambiance souvent planante mélangée aux sonorités froides de Toronto en font un indispensable l’hiver arrivant.

En écoute ici.

Frank Ocean, Channel Orange

Date de sortie : 10 juillet 2012

Avec Channel Orange, Frank Ocean a sans doute offert aux fans l’album le plus important du R&B de ces dernières années. Une réussite totale, qui fait de l’amour un porte drapeau de ses doutes et sa mélancolie. Ayant fait son coming-out sur Tumblr quelques jours avant la sortie de l’album, Frank Ocean fait de son album un projet qui dépasse le cadre de la musique. C’est une démonstration qui tutoie la perfection de ce qu’est l’étendue de son univers et de sa dimension d’être humain, avec ses qualités et ses défauts.

Childish Gambino, Because The internet

Date de sortie : 10 décembre 2013

Considéré par beaucoup comme le meilleur album de Childish Gambino, Because The Internet est un indispensable de l’hiver. Profond et sombre, le deuxième long-format de Donald Glover est un voyage dans l’esprit juvénile et tourmenté de son interprète. Childish Gambino réussit ainsi à proposer des tubes extrêmement efficaces à l’image de “I. The Worst Guys” ou “III. Telegraph Avenue”, tout comme des titres où la mélancolie prédomine, comme sur les sublimes “Flight of The Navigator” , “3005” et “II. Shadows”. Le talent du créateur d’Atlanta est sans limite.

Travis Scott, Days Before Rodeo

Date de sortie : 18 août 2014

Considérée comme l’une des meilleures mixtapes de ces dernières années, Days Before Rodeo offre des sonorités aériennes et des nappes synthétiques qui lui confère une ambiance sans égale dans le registre. Le projet comporte certains des meilleurs morceaux de la carrière de La Flame à l’image de “Drugs You Should Try It” ou encore “The Prayer” qui renforcent un peu plus l’image d’ovni auditif qu’a ce projet.

PNL, Le monde chico

Date de sortie : 30 octobre 2015

À la fin du mois d’octobre 2015, les deux frères de Corbeil-Essonnes ont sorti leur second album Le monde Chico, qui est une démonstration de nihilisme comme rarement le rap français avait connu depuis Mauvais Oeil. Entre la vente de drogues, le bitume, la survie, les ambitions, les femmes et leur passé assez mystérieux, Ademo et N.O.S offre un projet introspectif dont les thèmes glacent le sang et l’ambiance s’allie parfaitement avec le froid et l’obscurité de l’hiver.

Frank Ocean, Blonde

Date de sortie : 20 août 2016

Encore plus froid que Channel Orange, le second album de Frank Ocean est un chef d’oeuvre absolu. Bien plus qu’une simple confirmation, Blonde est un cri du coeur déchirant, de la part de l’un des artistes les plus talentueux de sa génération. Sa beauté glaciale, l’émotion qu’il transmet et la qualité de ses sonorités font de Blonde l’un des disques majeurs des dix dernières années. L’album parfait à écouter pour regarder la neige tomber par la fenêtre lors d’une nuit en solitaire.

Mac Miller, The Divine Feminine

Date de sortie : 16 septembre 2016

Avec son dernier album en date The Divine Feminine a confirmé son tournant artistique avec un album très mature et dont la femme en est le thème principal. Avec une sincérité touchante et une plume qui s’est considérablement améliorée avec le temps, le rappeur de Pittsburgh a livré un projet qui risque d’entretenir votre mélancolie à l’approche de l’hiver.

XXXTENTACION, 17

Date de sortie : 25 août 2017

Le premier album de XXXTENTACION est une oeuvre brute, sensible et déchirante. Avec 17, le rappeur de Miami s’éloigne des bangers énervés pour proposer un disque plus introspectif, imprégné d’un profonde mélancolie. Ultra compact, les onze morceau de l’album tenant en 22 minutes, 17 vient confirmer l’énorme potentiel de XXXTENTACION, qui prouve qu’il a bien plus à offrir à son public qu’une succession de buzz improbables. Un très beau premier essai qui ne demande qu’à être transformé dans les mois à venir.

dvsn, Morning After

Date de sortie : 13 octobre 2017

Le second album du duo canadien a été l’une des plus belles surprises de l’automne. Les représentants d’OVO Sound nous ont en effet offert un très beau projet, porté par les beats hypnotiques de Ninteen 85 et la douceur de la voix de Daniel Delay. Conçu comme un long-métrage, Morning After évoque avec justesse les peines de coeur, la solitude et l’insécurité de ses auteurs. Le disque n’a malheureusement pas bénéficié de l’exposition médiatique qu’il mérite. Il est grand temps d’y remédier.

Yung Lean, Stranger

Date de sortie : 10 novembre 2017

A seulement 21 ans, le jeune suédois compte déjà trois albums à son actif. Avec Stranger, le natif de Stockholm confirme son goût pour l’éclectisme, une qualité que l’on retrouve logiquement dans les sonorités de ce nouvel album. Le jeune homme prouve qu’il a réussi à se réinventer musicalement, jouissant désormais d’une palette richissime. Les tonalités tristes et torturées de Stranger en font un disque parfait pour l’hiver, la saison emblématique du pays de de Yung Lean.